¿La revolución en la propiedad del arte? Descubre cómo Freeport, Bounce.Finance, Ethernity, LIFE y Exchange.Art están liderando el camino en la era de los NFTs

La tecnología ha sido el catalizador de algunos de los logros más impresionantes en la historia de la humanidad. Desde el icónico vuelo de los hermanos Wright en 1903, pasando por la creación de la primera computadora en 1937 y la revolución que supuso la llegada de Internet en 1974, nuestras vidas han sido transformadas de forma fundamental. ¿Pero qué nos deparará el futuro con avances tan disruptivos como Web3, Metaverse, Blockchain y DeFi revolucionando el mundo de las fintech? ¡Acompáñame en este viaje hacia el futuro!

Para concluir el enfoque de este mes en tecnologías innovadoras, The Peso Digital analiza tokens no fungibles (NFT). Preguntamos a varios expertos de la industria cómo las NFT han transformado la relación entre los artistas y su arte.

La relación entre artistas, coleccionistas y admiradores nunca será la misma

Colin Johnson es el director ejecutivo y cofundador de Freeport, una plataforma que ofrece inversiones en arte en línea. Johnson explica cómo las NFT han cambiado drásticamente la propiedad del arte.

“La relación entre artistas, coleccionistas y admiradores nunca volverá a ser la misma. Los NFT ofrecen a los artistas vivos algunos beneficios clave, incluida la capacidad de generar una cantidad demostrablemente limitada de problemas, recibir pagos programáticos continuos a medida que se revende el arte e identificar instantáneamente a clientes anteriores.

«Eso significa, por ejemplo, que solo puede permitir que los fanáticos que compraron una obra de arte compren otra. O enviar una pieza de edición limitada a los mismos coleccionistas acérrimos. O incluso acceder a una discusión comunitaria basada en alguien que posee una de sus NFT. .

“Ahora compare eso con las ventas de arte clásico, donde el arte efectivamente cae en un agujero negro después de la primera compra. Los artistas tienen mucho más control sobre el ciclo de vida de su arte y cómo la comunidad se relaciona con él, al tiempo que obtienen la capacidad de conectarse con sus coleccionistas como nunca antes.

“Los coleccionistas, por otro lado, pueden flexibilizar su estructura de propiedad. El mejor ejemplo es que Twitter ahora permite a los usuarios publicar NFT verificados como sus imágenes de perfil, lo que le da al propietario una influencia social instantánea”.

Todavía tenemos que averiguar el impacto de las NFT en la propiedad de arte físico

Jack Lu es el director ejecutivo y fundador de Bounce.Finance, la plataforma de subastas descentralizada de Pantera construida sobre Ethereum que permite a los usuarios comprar y vender varios criptoactivos a través de subastas interactivas. Lu analiza la diferencia entre poseer arte físico y digital.

“Cuando se trata de arte, es importante diferenciar entre el arte digital y el arte físico tradicional. Mientras que poseer una obra de arte digital es como tener dinero en una cuenta bancaria, poseer una obra de arte física es como un puñado de dinero en efectivo.

“Esto se debe a que, gracias a la naturaleza de la tecnología blockchain, la propiedad del NFT se puede probar en la cadena, por lo que puede iniciar sesión, como una aplicación bancaria, y ver cuánto dinero tiene en su cuenta, mirando su Blockchain. billetera y ver las obras de arte digitales que posee. Incluso si alguien los robó, puede demostrar que tiene derechos de propiedad sobre ellos.

“Pero cuando se trata de arte físico, esas pruebas de propiedad son menos claras. Debe almacenarlo físicamente, al igual que el efectivo. Y de la misma manera, puedes probar que tienes $100 en efectivo, pero si alguien te los quita, ya no son tuyos. Una cuenta bancaria no puede rastrear ni aumentar sus tenencias de efectivo. Solo puede probar que ha depositado o retirado.

“Eso significa que aún tenemos que descubrir el impacto de las NFT en la propiedad de arte físico. Pero mientras tanto, sabemos que los NFT pueden facilitar las transferencias de propiedad del arte físico, especialmente en entornos de subasta, gracias a las capacidades de emergencia y autoejecución de los contratos inteligentes.

Este mecanismo de propiedad digital es una victoria a largo plazo para todos

Nick Rose Ntertsas es director ejecutivo y cofundador de Ethernity (ethernity.io), un mercado de NFT con licencia completa de marcas reconocidas a nivel mundial y figuras icónicas. Explica cómo las NFT han mejorado significativamente la propiedad digital del arte:

“NFT proporcionó acceso a activos artísticos que el público en general no tenía en la era anterior a NFT. Amplió enormemente el grupo de compradores potenciales y las oportunidades de ganancias para los artistas en todos los extremos del espectro.

“La tecnología Blockchain también ofrece una forma más segura de autenticar obras de arte que los métodos tradicionales. Este mecanismo de propiedad digital es una victoria a largo plazo para todos”.

Los NFT han revolucionado la relación entre la propiedad del arte

Alex Fleseriu, director ejecutivo y cofundador del mercado de arte digital Exchange.Art, concluye discutiendo las diferentes formas en que las NFT han impactado la propiedad de arte digital.

“Propiedad verificable: los NFT proporcionan una forma verificable y segura de demostrar la propiedad de obras de arte digitales. Esto se hace a través de la tecnología blockchain, que permite rastrear el historial de propiedad y evitar fraudes o reproducciones no autorizadas.

“Propiedad descentralizada: los NFT permiten la propiedad descentralizada, lo que significa que cualquier persona con conexión a Internet puede comprar y poseer una obra de arte digital. Esto elimina la necesidad de intermediarios como galerías o casas de subastas y permite a los artistas vender directamente a su audiencia.

“Valor agregado: los NFT tienen el potencial de agregar valor al arte digital al agregar escasez y singularidad. Esto se debe a que cada NFT es único y no se puede replicar, lo que lo hace más valioso y coleccionable.

“Regalías: los NFT también pueden contener mecanismos de regalías: esto significa que cada vez que alguien revende la obra de arte, el artista gana un porcentaje del precio de reventa. También crea un modelo de propiedad más sostenible y equitativo, en el que los artistas pueden seguir beneficiándose de su trabajo incluso después de venderlo.

«En general, las NFT han revolucionado la propiedad del arte, haciéndola más transparente, descentralizada y equitativa para artistas y coleccionistas».

Los NFT han hecho posible que todos puedan poseer obras originales

Eduardo Ibañez es director ejecutivo de LIFE Rewards, una plataforma de reservas en línea lanzada recientemente que ofrece reservas de hoteles y experiencias que se pueden escanear y convertir en NFT negociables y coleccionables. Ibañez analiza cómo las NFT han hecho que el arte sea más accesible y fácil de compartir para los artistas.

“La propiedad de las obras de arte solía estar reservada para un grupo selecto de personas con dinero y acceso, pero las NFT han hecho posible que cualquiera pueda poseer obras originales. Esto también se aplica a las obras que son demasiado costosas para que la mayoría de las personas paguen individualmente, ya que los compradores pueden invertir una fracción en las obras de los creadores.

“Como activos digitales, los NFT también permiten a los propietarios compartir fácilmente sus trabajos en las redes sociales e incluso llevarlos en sus billeteras. Ayuda a legitimar el arte digital y proporciona una manera fácil para que los nuevos artistas compartan su inspiración”.